Working colour until it hums.
That’s what this show is about.
Travailler la couleur jusqu'à ce qu'elle fredonne.
Tel est le thème de cette exposition.
Kasarian Dane (us)
Errol Shaw (nz)
René van den Bos (nl)
Vernissage samedi le 02 novembre 17h-20h
Inspired by Katarzyna Kobro's Spatial Composition (5), Margaret Roberts (au) transforms the space of ParisCONCRET into a walk-in drawing.
Inspiré par l'oeuvre Spatial Composition (5) de Katarzyna Kobro, Margaret Roberts (au) transforme l'espace de ParisCONCRET.
Vernissage samedi le 05 oct 17h-20h
Three takes on single colour painting
Trois approches à la peinture monochrome
with/avec
Donald Martiny (us)
Janet Meester (nl)
Werner Windisch (de)
Vernissage samedi le 07 sept 17h-20h
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| Voir les oeuvres - view work |
Poste Concret2 est une exposition d'œuvres (carrées) de la taille d’une carte postale envoyées par la Poste par les artistes invités. Ce sera l’occasion pour ParisCONCRET (une association à but non lucratif) de recueillir des fonds. Encore une fois de nombreux artistes ont généreusement fait don de leurs œuvres. Chaque pièce sera en vente à un prix exceptionnel de 60€. Nous prévoyons une exposition spectaculaire composée de quelques 200 pièces. Nous espérons que vous allez également soutenir ce projet en saisissant l’opportunité d’acheter quelque chose pour votre collection. Afin de permettre à ceux qui ne peuvent pas être à Paris pour le vernissage de ne pas manquer cet évènement, les œuvres sont disponibles en ligne.
Poste Concret2 is an exhibition of (square) post card sized works sent via 'la Poste' by invited artists. This is a fundraising event for ParisCONCRET (a non profit organisation). Once again numerous artists have generously donated work. Each piece will be for sale at an exceptional price of 60€. We anticipate a spectacular exhibition consisting of some 200 pieces. We hope you will also show your support by taking the opportunity to purchase something for your collection. To ensure that those unable to be in Paris for the opening event will not miss out, the work is also available online.
Vernissage samedi le 20 juillet 17h-20h
Three artists working around the edges of painting.
Trois artistes qui travaillent sur les bords de la peinture.
Gerhard Hotter (de)
Shawn Stipling (uk)
Peter Vögeli (ch)
Vernissage samedi le 22 juin 17h-20h
Repetition - construction - subtraction
with/avec
Wendy Kelly (au)
Elissa Marchal (fr)
William James Thurman (fr)
Vernissage samedi le 25 mai 17h-20h
Left wall - Ditty Ketting, Marije Vermeulen, Guido Nieuwendijk, Henriëtte van ‘t Hoog
Back and right walls - Ditty Ketting, Gracia Khouw, Guido Winkler, Henriëtte van ‘t Hoog, Guido Nieuwendijk, Marije Vermeulen
Right wall - Gracia Khouw, Guido Winkler, Henriëtte van ‘t Hoog, Guido Nieuwendijk, Marije Vermeulen
The exhibition ‘Flat Colour' presents different approaches to colour in minimalist painting. In the work of the six Dutch artists Henriëtte van ’t Hoog, Ditty Ketting, Gracia Khouw, Guido Nieuwendijk, Marije Vermeulen and Guido Winkler, colour is used in the flattest possible manner to produce maximum spatiality.
L’exposition ‘Flat Colour’ montre différentes approches de la couleur dans la peinture minimaliste. Dans le travail des six artistes néerlandais Henriëtte van ’t Hoog, Ditty Ketting, Gracia Khouw, Guido Nieuwendijk, Marije Vermeulen et Guido Winkler, la couleur est utilisée de la manière la plus plate possible pour une perception d’espace maximale.
Vernissage samedi le 13 avril 17h-20h
« Shift and Repeat » regroupe le travail de trois artistes qui trouvent la valeur dans des mouvements subtils et de minuscules changements progressifs entre les éléments répétés de ligne, de forme, de texture et d'ombre.
Joël Besse (fr), Emma Langridge (au),
Geoff Buddie + Chris Rom (us)
"Shift and Repeat" brings together the work of three artists who find currency in the subtle shifts and tiny incremental changes between repeated elements of line, shape, texture and shadow.
Vernissage samedi le 02 mars 17h-20h
L'artiste néo-zélandais Andrew Beck va travailler directement dans l'espace afin de créer une installation peinte en réponse aux conditions d'éclairage et aux paramètres physiques de ParisCONCRET.
Ce sera une pièce unique et éphémère - d'où le titre 1/1.
New Zealand artist Andrew Beck will work directly in the space to create a painted installation in response to the lighting conditions and the physical parameters of ParisCONCRET.
It will be a unique and ephemeral piece – hence the title 1/1.
Vernissage samedi le 02 février 17h-20h
Bien que le propos de cette occupation soit auto-référentiel – c’est une « œuvre à propos d’une œuvre » par une personne dont l’occupation est peintre – on pourrait aussi envisager qu’elle fait allusion aux « occupations » historiques de Paris.
Although the intent of this occupation is self-referential – it is a ‘painting about painting’ by a person whose occupation is painter – it could be considered to allude to historic ‘occupations’ of Paris.
Vernissage samedi le 05 janvier 17h-20h
Dans le monde du non-objectif, la peinture reste un objet plutôt subjectif.
Louise Blyton (au), Roland Orépük(fr), Douglas Witmer (us)
In the world of non-objectivity, the painting remains a rather subjective object.
Vernissage samedi le 01 décembre 17h-20h
Que ce soit dans une unité de la langue, un miroir du cosmos ou un signe des temps, tous les objets d'art évoquent une histoire.
Marilyn Chapin Massey (fr/us), Jaroslav Macek (fr/cz),
David Reckford (fr/us).
Whether as a unit of language, a mirror of the cosmos or a sign of the times, all art objects evoke a story.
Vernissage samedi le 27 octobre 17h-20h
Ce mois-ci chez ParisCONCRET la géométrie devient organique. Attachez vos ceintures!
Peintures de/Paintings by: David Kelley (us), Marie Le Lievre (nz), Roland Thompson (us).
This month at ParisCONCRET the geometry goes organic. Fasten your seat belts!
Vernissage samedi le 29 septembre 17h-20h
Christine Boiry, Nadya Bertaux, Anne Brochot,
Joël Besse, Tony Harding, Danielle Lescot
Federica Nadalutti, Antoine Nelen, Roland Orépük,
Myrianne Perelmuter, Paul Raguenes, Jocelyne Santos
Patrick Sauze, Bogumila Strojna, Thierry Thomen,
Marie Thurman, Richard van der Aa, Jacques Weyer
The French selection of the tripartite exhibition ‘Tribute to the Triangle – Paris, New York, Sydney’ (held at SNO centre in Sydney, Australia, January 2012) has returned to Paris for ‘La Rentrée’. The exhibition features 19 artists who have exhibited previously at ParisCONCRET.
La sélection française de l'exposition tripartite ‘Tribute to the Triangle – Paris, New York, Sydney’(au centre SNO à Sydney, Australie en janvier 2012) est de retour à Paris pour ‘La Rentrée’. L'exposition présente 19 artistes qui ont exposé auparavant à ParisCONCRET.
Christine Boiry,
Nadya Bertaux,
Anne Brochot,
Joël Besse,
Tony Harding,
Danielle Lescot,
Federica Nadalutti,
Antoine Nelen,
Roland Orépük,
Jacek Przybyszewski,
Myrianne Perelmuter,
Paul Raguenes,
Jocelyne Santos,
Patrick Sauze,
Bogumila Strojna,
Thierry Thomen,
Marie Thurman,
Richard van der Aa,
Jacques Weyer
Vernissage samedi le 1 septembre 17h-20h
Texte (en/fr)
Serigraphs on Rives BFK
56 x 71 cm, edition 11 of 20
Julianne Clifford, John Nixon, Daniel Göttin
Alex Spremberg, Helen Smith, Jurek Wybraniec
John Nixon, Jan van der Ploeg, David Tremlett
Jurek Wybraniec, Daniel Göttin, Alex Spremberg
Helen Smith, Jan van der Ploeg, Trevor Richards
The Australian Centre for Concrete Art (AC4CA) is a project group based in Perth, Australia. Central to the project is the creation of opportunities for international artists to install large scale wall works in public spaces.
ParisCONCRET presents two editions of screenprints produced by AC4CA in collaboration with artists who have been involved over the decade of the project's existence. The 15 images in this exhibition are based on the wall designs by the following artists:
Julianne Clifford, Daniel Göttin, John Nixon,
Jan van der Ploeg, Trevor Richards, Helen Smith,
Alex Spremberg, David Tremlett, Jurek Wybraniec
Vernissage samedi le 20 juillet 17h-20h
Dans Raisonnement circulaire, les artistes utilisent le cercle en tant que forme première et créatrice afin d’explorer l’épistémologie, la couleur, les matériaux, les formes et l’espace négatif et positif dans des oeuvres qui font écho au monde de la nature et à l’étendue de l’expérience humaine.
In Raisonnement circulaire, the artists have employed the circle as a primary and generative form to explore issues of epistemology, color, materiality, pattern, and positive/negative space in work that is resonant of the natural world and the breadth of human experience.
Curated by/conçue par Daniel G Hill.
Vernissage samedi le 16 juin 17h-20h
En hommage au roman autobiographique d'Henry Miller, The Rosy Crucifixion, le travail pour cette exposition fait référence à la volupté provocante et au fondement métaphysique du livre.
In homage to Henry Miller’s autobiographical novel, The Rosy Crucifixion, the work for this exhibition references the book’s provocative voluptuosity and metaphysical underpinning.
Vernissage samedi le 12 mai 17h-20h
